悠悠中華五千年,漫長的歷史為我們留下了偉大的華夏文明,包羅萬象的民族更是讓中國生機勃勃,百花齊放。文化的傳承不會因為荏苒時光而老去,反而歷久彌新,有想法的新生代設計師們,將傳統文化賦予全新的力量,讓“它們”與這個世界完美融合,成為新的經典。

2019年10月的羅馬尼亞時裝周上,來自中國廣西的獨立設計師品牌——“布縵鷲雷”大放光彩,西方模特們身著不一樣的中國民族風服裝華麗亮相,尊重民俗又不失奢華,傳承經典又大氣凜然,全場觀眾紛紛拿出攝影設備,留下這華美一幕。

在國外頂級的設計師眼里,他們對中國服裝設計多數停留在唐裝與時尚的結合,而“布縵鷲雷”首次將壯族元素使用在設計中,不論是壯族圖騰的應用,還是壯族面料的選擇,都充分迎合了世界時尚觀的審美。

羅馬尼亞時裝周是在歐盟委員會的支持下組織舉辦的國際性時尚活動,每年舉辦兩次,近年來已成為歐洲最有吸引力的時尚活動。這個面向全球時尚行業的活動為頂級設計師和品牌提供了一個展示他們設計的平臺。本次時裝周共有來自八個不同的國家的二十多位服裝設計師的設計作品登臺亮相,布縵鷲雷是唯一一個中國品牌,并被安排在整個時裝周的首場秀出場,可見其備受矚目與重視。

(設計師雷甜)

作為唯一受邀的中國品牌參與走秀,年輕的服裝設計師雷甜談起了她做“布縵鷲雷”的初衷,在近20年的服裝設計生涯中,多次到各地采風,學習和了解廣西甚至其他地區的民族文化。她發現民族文化所帶來的魅力是無窮無盡的,只是由于缺乏傳承和普及,而且很多傳統制造業無法創造更多的市場價值而被放棄。普通人對于民族文化的了解,僅僅停留在市場上“民族風”的刻板印象中。年輕的一代更是不喜歡這類風格,甚至不想關注,他們認為的民族風,就是一個字“土”。 沒有辦法引起年青一代的興趣,又談何傳承呢?

于是,雷甜從深度挖掘壯族的壯錦出發,再延伸到其他民族,將民族傳統元素與現代設計進行結合。意圖在于打造現代都市人都愿意去接受并形成自我風格的品牌,為民族文化的普及和關注起到一定的喚醒作用,尤其是引起年青一代的人群關注民族文化的興趣。

為了保證壯族特色,雷甜使用工業化生產的新型壯錦,從面料質感、圖案和色彩的搭配上一改傳統壯錦的厚重、濃艷,通過服裝廓形和結構的創新設計,賦予壯錦更多時尚元素,帶來了全新的審美體驗,打破人們對民族風服飾的刻板印象,顛覆傳統思維去設計更具備市場化的產品,從而達到傳播民族文化的目的,“布縵鷲雷”應運而生。

“布縵鷲雷”(buhman gyaeundei)為壯語“極美霓裳”之意。品牌名稱源自一個古老的傳說:在古老東方大國的南疆,一日天地間雷聲大作,混沌被萬丈金光劈開,天神的坐騎五彩鷲鳥從金光中收翅而降,帶來了天神的旨意。從此,鷲鳥往返于天地間,賜金木水火、稻黍稷豆,天神通過雷聲啟先民智慧,授農耕漁獵。于是壯家先民用鷲鳥掉落的羽毛和五彩絲線織成壯錦,繡成大好河山,同時將這寓意美好的圖案奉獻給神靈,并獲得神靈的保佑。

(服裝設計師雷甜)

此次代表中國時尚走出國門后,雷甜和“布縵鷲雷”有了更大的使命,作為一名高校教師的自創品牌,從孵化到成型也凝聚了廣西藝術學院設計學院多年來堅持與強調的民族性與地域性的辦學特色,以及產學研相結合成果結晶。此番品牌的羅馬尼亞時裝周之行,對深化地方院校學科建設成果轉換、提高廣西本土設計的知名度、推進本土設計師與國際接軌、加強民族傳統文化在時尚界的影響都將起到非常積極的作用,不久以后,雷甜將帶著更多優秀的作品,不斷走向“大舞臺”。